Profesores:

JAVIER RIERA

DIRECTOR DEL MÁSTER PHOTOESPAÑA

Es artista visual y docente. Su trabajo se ha mostrado en instituciones como el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía , MUSAC, DA2, Centro Niemeyer, Museo Barjola, CAB de Burgos o el CGAC de Santiago de Compostela.  Ha llevado a cabo intervenciones en espacios públicos como el Jardín Botánico de Madrid, El Jardín de la Fundación Juan March, los Jardines del Turia de Valencia o los de Bonaval de Santiago de Compostela, también ha intervenido en parques en ciudades como Praga, Bucarest, Zagreb, Durham (UK) o Annecy (Fr). Su obra se encuentra en colecciones como las de las fundaciones Caja Madrid y Princesa de Asturias, la Nueva Colección Pilar Citoler, El Banco de España o el MNCARS.

JOSÉ BAUTISTA

Editor multimedia, compositor, diseñador sonoro y videoartista. Fundador de KanseiSounds y co-fundador de Altamar films. Ha trabajado con artistas en todo el mundo y con agencias de fotografía, como Carl de Keyzer y Gueorgui Pinkhassov (Magnum), Pep Bonet, Yuri Kozyrev y Stanley Greene (NOOR), Todd Hido, Cristina de Middel… Ha publicado en The Guardian, Time Magazine, Le Monde, El País

CLAUDE BUSSAC

Es actualmente directora general de La Fábrica y directora de PHotoESPAÑA. Es responsable del área de exposiciones y festivales de La Fábrica. Fue anteriormente directora de estudios artísticos de la Casa de Velázquez y subdirectora del Círculo de Bellas Artes de Madrid.

NICOLÁS COMBARRO

Artista y comisario. En 2004 creo con Alberto Garcia-Alix la productora No hay penas para la realización de proyectos audiovisuales, exposiciones y ediciones de arte. Ha obtenido el Premio INJUVE, 2006 y fue seleccionado en el Purificación Garcia de Fotografía en 2006 y 2007.

ANA BERRUGUETE

Es doctora en Historia y Teoría del Arte Contemporáneo por la Universidad Complutense de Madrid. Ha sido asistente de comisariado e investigadora en proyectos expositivos del MNCARS, Museo de Bellas Artes de Bilbao y MEIAC, entre otros. Es responsable de exposiciones del festival PHotoESPAÑA. Gestora cultural con amplia trayectoria profesional nacional e internacional de más de 10 año en el ámbito de las artes visuales, concretamente en el área de exposiciones de La Fábrica.

ALBERTO SALVÁN

Tras graduarse en diseño gráfico en el Istituto Europeodi Design en 2003 co-funda el estudio de diseño gráfico Tres Tipos Gráficos en Madrid. Centran su actividad en diseño editorial, branding, packaging y desarrollos gráficos digitales. Con una amplia experiencia docencia, cabe destacar el desarrollo de varios talleres y proyectos desde 2006, dirección de Trabajo Fin de Estudios los cursos 2014-15 y 2015-16 así como la asignatura de Arquitectura de Marca desde el curso 2013-14 en el IED, su participación en diversos másters del IED, la escuela BlankPaper o tribunal de evaluación de Proyecto Fin de Grado en el Universidad Europea de Madrid.

SÉRGIO MAH

Es comisario y profesor de la Universidade Nova de Lisboa y AR.CO, Lisboa. Fue comisario general de PHotoESPAÑA en las ediciones del 2008 al 2010, así como de la Bienal LisboaPhoto, 2003 y 2005. Ha investigado y escrito sobre el trabajo de varios artistas y sobre temáticas del arte contemporáneo, con especial enfoque sobre las cuestiones en torno a las prácticas y teorías de la imagen.

GERARDO MOSQUERA

Es comisario, crítico y escritor independiente, con base en La Habana y Madrid. Curador en jefe de la IV Trienal Poli/ Grafica de San Juan 2015. Cofundador de la Bienal de La Habana, ha sido comisario del New Museum of Contemporary Art, Nueva York, comisario general de PHotoESPAÑA, Madrid, del 2011 al 2013 y organizador de numerosas exposiciones internacionales. Ha publicado varios libros y más de 600 textos en publicaciones de muchos países.

MICHAEL ATAVAR

Artista y consultor creativo con una práctica que mezcla la creatividad, los negocios, el arte y la psicología. Trabaja individualmente y con empresas, para ayudar a resolver los problemas profesionales utilizando la creatividad como una clave. Este proceso lo ha desarrollado en la Tate Modern y en la escuela 1-2-1s, entre otros. Atavar es autor de las publicaciones Todo el mundo es creativo, 12 Reglas de la creatividad y Cómo ser un artista y, en colaboración con Miles Hanson, 210CARDS

LAURA TORRADO

Es artista visual y docente investigadora. Doctora en Bellas Artes por la UCM. Realiza estudios de posgrado en la School of Visual Arts y en la New York University, Nueva York. Su obra fotográfica investiga las poéticas del cuerpo. Ha recibido numerosos premios y becas, como el de la Fundación Peggy Guggenheim de Venecia 1992, la beca Fulbright para ampliación de estudios artísticos en Estados Unidos, Nueva York 1993, el premio Altadis de Artes Plásticas 2000, el de fotografía Purificación García 2002 y Premio Artes Plásticas del Museo de Pollensa 2008, Mallorca, entre otros. Publicaciones Monográficas: Vanitas, canto líquido, Madrid, Casa de Velázquez, 2000; Laura Torrado. Colección PHotoBolsillo, Madrid, La Fábrica, 2005; The Insides, La Coruña, Artedardo, 2009; La oscuridad natural de las cosas, Madrid, Publicaciones de la Comunidad Autónoma de Madrid, 2013.

CÉSAR MARTÍNEZ

Desde 2019 director de La Fábrica Editorial, donde se incorporó en 2016 como responsable de desarrollo editorial. Desde 2008 había trabajado de editor de libros de arte y fotografía en la editorial Turner, y previamente de editor de contenidos digitales en la Fundación Residencia de Estudiantes.

NEUS MIRÓ

Es comisaria y crítica de arte.  En la actualidad es comisaria en la Wolverhampton Art Gallery (Reino Unido). Su área de investigación se ha centrado en las prácticas artísticas en cine y video. Sus proyectos curatoriales más recientes incluyen la participación en el equipo curatorial de Apología / Antología.  Es autora y editora de diversas publicaciones como Insomnia (Fundació Joan Miró, 2012), Perejaume. Imágenes proyectadas (CAB, 2010) y Impasse 8: La exposición como dispositivo. Teorías y prácticas en torno a la exposición (La Panera, 2008). Ha sido profesora invitada en varias universidades: Escuela Superior de Diseño-ESDI (Universitat Ramon Llull), MECAD, Universidad Internacional de Cataluña y Universidad de Zaragoza. Actualmente vive y trabaja en Wolverhampton (Reino Unido).

ANA CASAS BRODA

Fotógrafa, escritora, gestora, docente, editora y curadora radicada en México desde 1974. Su obra gira en torno a su autobiografía y la construcción de la identidad. Es autora de los libros Álbum (2000) y Kinderwunsch (2013) éste último editado por La Fábrica. A partir de 1991 ha realizado exposiciones individuales en España, Austria, Alemania y México, así como exposiciones colectivas en varios países. Su obra se ha publicado en numerosos libros en todo el mundo, recientemente en Home Truths, Photography, Motherhood and Identity, curada por Susan Bright, Photographers Gallery, Londres, Arte Español Contemporáneo 1992-2013, editor Rafael Doctor Roncero. España 2013; A través de la Máscara. Editor Pablo Ortiz Monasterio, entre muchos otros. En 2012 funda el proyecto Hydra con Gabriela González Reyes y Gerardo Montiel Klint, una plataforma para generar proyectos relacionados con el medio de la fotografía.

MARÍA WILLS

Es directora de los museos  de artes del Banco de la República (Museo de Arte, Museo Botero, Casa de Moneda). Por su curaduría La vida de las cosas fue seleccionada curadora de la bienal de la imagen MOMENTA 2019 en Canadá; Con su ensayo El centenario de la Bauhaus: de conveniencias y conexiones, ganó el Premio Simón Bolívar de Periodismo en 2019. Sus proyectos curatoriales han sido exhibidos en instituciones tan reconocidas como el Centro Internacional de Fotografía de Nueva York, el Jeu de Paume, la Fundación Cartier pour l‘Art Contemporain en París, Photographers Gallery en Londres, el Círculo de Bellas Artes de Madrid (PHotoESPAÑA), el Centro de la Imagen en Ciudad de México, el Museo de Arte Miguel Urrutia del Banco de la República, el Museo de Arte Moderno de Bogotá y el Museo de Arte Moderno de Medellín, entre otros.

DAVID JIMÉNEZ

Es licenciado en Bellas Artes por la UCM. Desarrolla proyectos personales de fotografía desde hace más de 25 años en forma de libros, exposiciones y audiovisuales, que se han podido ver en numerosas ciudades españolas, y en el extranjero en lugares como Paris, Rotterdam, Arlès, Toulouse, Turín, Atenas, Seúl, Bogotá y Chongqing, entre otros. La primera exposición antológica de su trabajo, titulada UNIVERSOS, se mostró en PHotoEspaña 2019 en la sala del Canal de Isabel II de Madrid y en el Museo Universidad de Navarra en 2020. Destacan en su trayectoria el premio Fotógrafo Revelación en PHotoEspaña 99, el Premio de las Artes de la Villa de Madrid 2008, y en especial la publicación de varios libros monográficos, entre ellos Infinito en el año 2000, considerado una obra de referencia, versus en 2014 y Aura en 2018. Su obra se encuentra presente en numerosas colecciones públicas y privadas españolas.

SONIA BERGUER

Es licenciada en Traducción e Interpretación y master en Edición y Publicación de Textos por la Universidad de Deusto. Ha trabajado durante más de diez años en revistas y editoriales. Actualmente combina colaboraciones en el sector editorial con la dirección de Dalpine, editorial y librería online especializada en libros de fotografía.

PACO GÓMEZ

Desde 1996 se dedica al mundo de la imagen y actualmente compagina su labor de fotógrafo con la de realización de documentales, escritor, comisario y diseñador de exposiciones. Ha participado en las fundaciones de la República No Fotos, de la edición de proyecciones digitales PROYECTA y del colectivo NOPHOTO.  Está especializado en realizar trabajos corporativos para empresas de ingeniería y arquitectura, libros de viajes, así como reproducciones de piezas de arte para galerías e instituciones.  Su obra poco a poco se va distanciando de la fotografía buscando terrenos más híbridos relacionados con la investigación histórica y la literatura. En Noviembre de 2013 se publicó su libro Los Modlin, un libro autoeditado e inusual a medio camino entre la fotografía y la literatura que cosechó un éxito sin precedentes en el mundo de la autodistribución con una campaña muy mediática de crowdfunding y redes sociales.

ROSELL MESSEGUER

Es artista visual y doctora en Bellas Artes por la Universidad Complutense de Madrid, donde es profesora actualmente de máster y grado. Desde el 2005 viene desarrollando su actividad profesional entre Europa y América latina a través de colaboraciones con museos, galerías y universidades. Ha sido becada por la Academia de España en Roma, la Beca Botín o la Fundació Miró Mallorca. Ha sido invitada y ha recibido encargos por parte de instituciones como el Ministerio de Cultura y Deportes, España; AC/E, Acción Cultural España; Agencia Española de Cooperación Internacional para el Desarrollo (AECID); Manifesta, International Foundation Manifesta (IFM), Holanda (2010-2011), Plat(t)Form, Winthertur, Zurich; Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, Chile; o el ArtCenter/South Florida, Miami.

PROFESSIONAL INVITADA: ELVIRA DYANGANI OSE

Es Directora de The Showroom, Londres. Es también profesora del departamento de Culturas Visuales de Goldsmiths y miembro del Thought Council de la Fondazione Prada. Hasta diciembre de 2018 fue comisaria jefe de Creative Time donde dirigió la onceava edición del Summit, De Archipiélagos y Otros Imaginarios. Estrategias Colectivas para Habitar el Mundo. Fue comisaria de la octava edición de la Bienal de Arte Contemporáneo de Goteburgo (GIBCA 2015) y Comisaria de Arte Internacional de la Tate Modern (2011 – 2014). También trabajó como comisaria en el Centro Atlántico de Arte Moderno y el Centro Andaluz de Arte Contemporáneo, y fue directora artística de los Rencontres Picha, Lubumbashi Biennial (2013).  Como especialista en arte africano contemporáneo ha impartido seminarios y participado en ciclos de conferencias vinculados a la producción artística y la cultura contemporánea africanas

ALGUNOS PROFESORES QUE HAN PASADO POR EL MÁSTER PHE Y POR LAS ACTIVIDADES ABIERTAS AL PÚBLICO:

Alberto García Alix , Sofía Moro, Isabel Muñoz, Eugenio Ampudia, Fernando Castro Flórez, Fernando Maquieira, Naia del Castillo, Julia Galán, José Guerrero, Carlos Gollonet, Dionisio González, David Jiménez, Joan Fontcuberta, Rebecca Norris Webb, Alex Webb, Graciela Sacco, Gervasio Sánchez, Cristina Lucas, Noé Sendas, Javier Vallhonrat, Paula Anta, Lurdes R. Basolí, Sebastián Bejarano, Juan Curto, Alejandro Castellote, Matías Costa, Ricky Dávila, Juan De Sande, Donna Ferrato,  Cecilia Azniv Lutufyan,  Ouka Lele, Eugenio Recuenco, Mar Sáez, Miguel Trillo, Samuel Aranda, Carma Casula, David Cuero, Ana Berruguete, Paco Gómez, Maria Jou Sol, Nuria Julbe, Francisco López Estrada, Rosell Messeguer, José Manuel Navia, Miguel Rosón, Beatriz Ruibal, Manuel Sonseca, Montserrat Soto, Adrian Tyler, Alexander Apóstol, Luis González Palma, Alicia Martín, Marta Soul, Ángel Marcos, Max de Esteban, Juan Manuel Castro Prieto, Amparo Garrido,  Aleix Plademunt, Esteban Pastorino, Carlos de Andrés , Roger Ballen,  Luis Baylón, Rineke Dijkstra, Pilar Pequeño, Jordi Socías, Pierre Gonnord, Mary Ellen Mark y Philip-Lorca DiCorcia, entre otros.

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